electromontag с 1991 года Огромный ассортимент. Высокое качество. Доступные цены
проверка заказа
torg@electro-mpo.ru

+7 (495) 795-3775

+7 (495) 363-3773

Мобильная версия сайта

Газета ЗАО МПО «Электромонтаж»

№6 (116) июнь 2016 г.

В номере

Через тепло рук

Через тепло рук
Ирина Гринькова, кассир офиса продаж «Планерная», рассказала нам о своем увлечении — пластилинографии

— Ирина, когда я узнал о вашем хобби — о пластилинографии, то, честно говоря, понял, что слышу об этом впервые. Я думаю, что таких людей как я немало, расскажите, пожалуйста, что же это такое.
— Да, действительно, пластилинография, а если проще - рисование пластилином, довольно новый вид декоративно-прикладного искусства. Принцип заключается в создании на любой плотной основе лепной картины. Фон и отдельные элементы делаются при помощи пластилиновых мазков, при этом части картины могут быть как рельефными, так и полуобъемными. То есть, из пластилина можно не только лепить, но и рисовать с помощью него. Техника рисования пластилином чем-то схожа с техникой многослойного письма маслом.
Наверное, не существует такого человека, который не лепил что-то из пластилина. Однако эта вещь популярна не только среди детей, но и среди скульпторов, которые считают пластилин одним из наилучших материалов для работы. А любят его, прежде всего, за то, что он устойчив к изменениям температуры и к высыханию, и именно этим отличается от глины.
Однако еще 200 лет назад никто и не знал об этом чудесном материале. А изобретение его можно приписать сразу двум людям — фармацевту Францу Колбу и изобретателю Вильяму Харбутту. Первый из них в 1880 году запатентовал модельную массу под названием «Plastilin», а второй в 1897 изобрел незасыхающую глину, дав ей название «Plasticine». Изобретения были практически идентичными, и получили общее название «пластилин».
Поначалу вещество имело только один цвет — серый. Но уже через несколько лет в продажу поступил пластилин четырех цветов. Увидев, как быстро раскупается продукция, Харбутт принял решение открыть свою фабрику.
Сегодня пластилин используется многими художниками, архитекторами и инженерами для создания разных моделей, начиная от космического корабля и заканчивая фигурами динозавров. В конце XX века огромную популярность приобрела и пластилиновая анимация.
— Ирина, не раскроете для наших читателей секреты создания пластилиновых шедевров? Любой ли пластилин подходит для рисования? Какие тонкости существуют?
— Никаких секретов здесь нет, все что нужно это руки, пластилин и картон или стекло. Правда, при выборе пластилина нужно учесть некоторые нюансы. Он должен быть и достаточно жестким, чтобы держать заданную форму, тем самым укрепляя основу, но в то же время и мягким для легкого нанесения. Не должен размазываться по пальцам, когда работаешь, и не крошиться, когда подсохнет. Я предпочитаю пластилин российской фабрики «Луч». «Холст» для картины из пластилина подойдет не всякий. Пластилин — материал жирный. На обычной бумаге или картоне от него могут оставаться жирные разводы. Конечно, если вся поверхность картины покрывается пластилином сплошь, то это не страшно. Если же оставляется фон, тогда лучше брать иную поверхность: стекло, фанеру, пластик. Когда картина из пластилина готова, лучше поместить ее в раму под стекло для сохранности. Помимо пластилина и выбора основы, конечно, приходится решать и творческие задачи: замысел картины, цветовая гамма, композиция.
— Какие жанры предпочитаете?
— Разные: натюрморты, портреты, пейзажи.
— Смотрю на ваши работы и должен сказать — это очень красиво! Понимаю, что это еще и очень кропотливая работа. Сколько времени занимает создание одной картины?
— Я никуда не тороплюсь. Это же хобби — оно должно доставлять удовольствие! Работаю когда есть настроение, вдохновение. На одну работу уходит не менее двух недель. Пластилин нужно хорошенько размять, разогреть, смешать цвета. Работаю в основном только руками. Редко использую какие-то специальные инструменты. Когда передаешь тепло своих рук непосредственно картине, она как будто оживает благодаря этой теплоте.
— Как же вы пришли к тому, что из этих, знакомых с детства цветных брусочков можно сделать такое? Каковы этапы творческого пути?
— Я с детства любила рисовать, мне интересно было возиться с пластилином. Ходила в детский художественный кружок. В пионерском лагере занималась лепкой. Так и познакомилась с различными техниками. Иногда я делаю сувениры друзьям и родным в технике декупаж — это техника декорирования различных предметов путем наклеивания на твердую поверхность вырезанных или вырванных из салфеток мотивов. Этим я занимаюсь недавно, благодаря своим подругам.
— И все таки, почему именно пластилинография?
— Это своеобразный отдых для нашего ума и души. Когда мы не задумываемся над тем, что может что-то выйти не так или не получиться, а просто творим и создаём. Здесь и не может что-то не получиться — каждая картина неповторима, а значит, мы первооткрыватели в каком-то роде. Лепка отлично влияет на мелкую моторику, которая напрямую связана с развитием интеллекта. Следовательно, развивает память, внимание, которые очень важны, в работе кассира. Лепка развивает творческое мышление, помогает избавиться от стресса.
Рассматривая работы Ирины, невольно испытываешь чувство восторга и некоторой зависти, потому что ничто не может сравниться с радостью открытия вами новых увлечений и впечатлений. Главное - найти именно то, что будет доставлять вам удовольствие и поможет сделать вашу жизнь более насыщенной и разнообразной.